Niebiesko-biała kraciasta sukienka Dorothy była niebiesko-jasnoróżowa, co było łatwiejsze do sfotografowania w technicolorze. (Ten 3-pasmowy proces filmowania był wówczas naprawdę drogi — i innowacyjny —).
Słynne buty z cekinami były oryginalnie srebrny, jak są w Oz książki. Ale szef studia MGM, Louis B. Mayer chciał pochwalić się Technicolorem, więc to zrobił.
Buddy'ego Ebsena (po lewej) był pierwotnie obsadzony jako Strach na Wróble, ale zamienił się rolami Raya Bolgera. Kiedy zaczęły się zdjęcia, skurcze i problemy z oddychaniem spowodowane ciężką reakcją alergiczną na pył aluminiowy użyty w makijażu wysłały Ebsena do szpitala i zmusiły go do opuszczenia produkcji. Ebsen został następnie zastąpiony przez Jacka Haleya (po prawej), a reszta to historia kina. (Ebsen występował w innych hitach, m.in Beverly Hillbillies, więc nie miej do niego żalu.)
Oczywiście miał spuścić olej maszynowy, ale to nie wyszło dobrze na zdjęciu. Rozwiązanie? Syrop czekoladowy jest tym, co naprawdę spływa po srebrnej twarzy Jacka Haleya.
Terry, mała suczka Cairn terier, która gra Toto, otrzymywała 125 dolarów tygodniowo. Podczas gdy trener psów zawsze narzekał, że nie prosi o więcej (producenci desperacko chcieli obsadzić Terry'ego), mieszkańcy Munchkinland zarabiali tylko 50 dolarów tygodniowo. Terry również została ranna podczas kręcenia, gdy nadepnął na nią jeden ze strażników.
Jedna z najbardziej rozpowszechnionych miejskich legend, według której powiesił się jeden ze 124 małych ludzi zatrudnionych do grania munchkinsów, jest nieprawdziwa. Ta ciemna plama w tle, gdy Dorota, Strach na Wróble i Blaszany Drwal skaczą żółtą ceglaną drogą? To było ptak — MGM umieściło na planie grupę egzotycznych ptaków, aby tło wyglądało interesująco.
Ale to nie od iskier, które wystrzeliły z rubinowych pantofli (te wstrząsy były tylko sokiem jabłkowym). Małgorzata Hamilton, która grała Złą Czarownicę, została ciężko spalona podczas jej zadymionego wyjścia z Munchkinland - jej sukienka, kapelusz i miotła zapaliły się i poważnie poparzyły jej twarz i rękę. Musiała dochodzić do siebie przez sześć tygodni przed wznowieniem zdjęć. Co gorsza: zielona farba do twarzy była tak toksyczna, że ona (i kilku innych aktorów) nie mogła jeść po jej nałożeniu i musiała utrzymywać się na płynnej diecie przez słomę w ciągu dnia. Poza tym jej twarz pozostawała zielona przez kilka tygodni po zrobieniu zdjęć z powodu składników na bazie miedzi.
Oprócz fizycznych tortur, większość scen Złej Czarownicy musiała zostać zmontowana lub całkowicie wycięta po tym, jak uznano je za przerażające dla dzieci. (Więc pozostaje nie-przerażające wersja?!)
Pewnie wiesz, że wróżbiarski profesor z Kansas oraz Wielki i Potężny Oz są aktorami Franka Morgana. Ale był także dorożkarzem Szmaragdowego Miasta prowadzącym Konia Innego Koloru, strażnikiem w pałacu Czarodzieja i tam odźwiernym.
Albo tak głosi legenda... Powszechnie dyskutowana historia mówi, że dział garderoby MGM kupił postrzępiony płaszcz w lokalnym sklepie z używanymi rzeczami. Przeczytana metka w ubraniu Ł. Franka Bauma. Pomimo odrzucenia jako wyczyn, kilka osób z produkcji zaręczył za to. (A Oz autor zrobił spędził ostatnie lata swojego życia w Hollywood.) Tak czy inaczej, jest to odpowiednia opowieść.
Oszałamiający Billy'ego Burke'a, która grała Glindę, dobrą czarownicę z północy, miała wtedy 54 lata – 18 lat więcej niż jej odpowiedniczka Margaret Hamilton, która wcieliła się w Złą Czarownicę z Zachodu. Dobra czarownica, dobre geny.
17-letnia aktorka była drugim kandydatem do tej roli — za 11-letnią Shirley Temple — a kiedy dostała tę pracę, kazano jej zrzucić 12 funtów.
Poważnie. Kryształy Jell-O zostały przyklejone do wszystkich wielu koni ze Szmaragdowego Miasta grających w Konia w Innym Kolorze, aby nadać im ich kolor. Ale sceny kręcono szybko, bo konie zaczęły je zlizywać.
Umysł. Nadęty. W 1974 roku córka Garland, Liza Minelli, poślubiła producenta Jacka Haleya Jr. — którego ojcem był Jack Haley. (Rozstali się w 1979 roku.)
Między wyjściem na koniec Wielkiego Kryzysu a konkurowaniem z Przeminęło z wiatrem, kolejna premiera z 1939 roku, film ledwo odzyskał swój budżet w wysokości 2,8 miliona dolarów. Mimo to filmowi udało się zdobyć dwa Oscary — za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową i najlepszą oryginalną piosenkę.
Od tego czasu stał się wielkim, ukochanym hitem.